Death In Vegas - біографія, альбоми, пісні, кліпи

Творчий тандем Річарда Фірлесса (Richard Fearless) і Тіма Холмса (Tim Holmes), відомий як Death in Vegas, робить музику з повною байдужістю до жанрових обмежень і загальноприйнятим стандартам. Музиканти категорично ігнорують всі встановлені рамки, перекидаючи місток з гіпнотичних ритмів та інтенсивного звукового потоку від року до танцювальної музики і розмиваючи межі між музикою та іншими формами мистецтва, зокрема, образотворчими. Death in Vegas повністю контролюють всю візуальну сторону свого ремесла, продумуючи кожен елемент живих шоу, кожен кадр відеоряду, яким супроводжуються їхні концерти, кожен фотознімок і вже тим більше обкладинки своїх релізів. Навіть зйомки відеокліпів, навіть сценічні декорації, навіть графічне оформлення сувенірів - все це знаходиться в їхніх руках.
Багато що пояснює професійна підготовка Річарда Фірлесса - в юності він збирався стати художником і навіть він вступив до Лондонського друкований коледж (London College of Printing), де вивчав традиційну живопис, графіку і текстильний дизайн. Але витончені мистецтва швидко розчарували хлопця, а їм на зміну прийшло нове захоплення - сучасна клубна музика. Один з головних джерел натхнення Фірлесса - в будь-яких починаннях - це творчість авангардного художника 60-х Енді Уорхола (Andy Warhol). Амбіції Уорхола, пам'ятається, свого часу не обмежилися тільки живописом - він став одним з творців The Velvet Underground, групи, чий вплив на Death in Vegas ніколи і ніким не було оскаржено. "Коли мені було 15, - згадував Фірлесс, - Уорхол був моїм кумиром, так само як і The Velvets".
Ще залишаючись студентом коледжу, Річард Фірлесс почав проводити вечори в клубах, підробляв ді-джеєм в легендарному нічному закладі Лондона "Heavenly Sunday Social". Року так в 1994-му його захопила ідея створення своєї власної групи. Прообразом Death in Vegas став студійний проект Dead Elvis, який Фірлесс заснував разом зі Стівом Хеллером (Steve Hellier), звукоінженером служби новин BBC. До цього Хеллер встиг побувати босом невеликого лейбла, який спеціалізувався на хардкор-техно. Обидва учасники проекту прийшли в музику загалом-то з боку і ставилися до неї, що називається, без комплексів. Зіткнення в студійній плавильні зовсім різнорідних елементів уявлялося їм справою цілком звичайним. Подібний еклектизм подобався не тільки їм. Коли 1996 року тандем однодумців, вже називає себе Death in Vegas, випустив дебютний сингл "Dirt", англійські меломани зустріли його з великим інтересом. Він припав до смаку і авторам фільму "Very Bad Things", які включили пісню в свій саундтрек, а потім і творцям рекламних телевізійних роликів для торгових марок Budweiser і Guiness. Дебютний альбом групи "Dead Elvis", виданий в 1997 році, британські критики розхвалювали на всі лади. Коктейль з даб-реггей, техно, записів Елвіса Преслі, електрофанк, поп-арту 60-х, ейсід-джазу і саундтреків до трилерів Джеймса Елроя (James Ellroy) пішов на ура. Така свобода у поводженні з жанрами (тим більше на тлі сильних гітар, басових ліній і чітких ударних) не дозволяла навісити на Death in Vegas певний ярлик, і така постановка питання вельми цінувалася меломанами.
Крім створення нових звукових колажів під вивіскою Death in Vegas, Фірлесс продовжував кар'єру ді-джея, отримавши резидентство в тому самому знаменитому клубі "Heavenly Sunday Social", де свого часу вперше засвітилися Chemical Brothers. Коли стало зрозуміло, що проект загрожує перерости в щось стабільне і довгограюче, Фірлесс віддав перевагу на місці Стіва Хеллера (Steve Hellier) бачити іншу людину - інженера звукозапису Тіма Холмса (Tim Holmes), який, власне, і займався зведенням їх першого альбому. Холмс свого часу теж розпрощався з художніми амбіціями, провчившись кілька років у школі мистецтв, і зміг стати гідним партнером Fearless у всіх його візуальних проектах.
Через два роки оновлений тандем підготував другий альбом "The Contino Sessions" (Вересень 1999). Перший натяк на еволюцію і дорослішання саунду - промо-сингл "Dirge", озвучений шотландської співачкою Дот Еллісон (Dot Allison), - вийшов у липні 1999. Лонг-плей являв собою досить сильну спробу, що знайшла своїх шанувальників далеко за межами андеграунду. Елементи психоделії поєднувалися в ньому з елементами відвертого психозу - ефемерні мелодії парили поверх зловісних, одноманітних ритмів, а озвучувати словесний ряд запросили кількох вокалістів, включаючи Іггі Попа (Iggy Pop), Боббі Гіллеспі (Bobby Gillespie; Primal Scream) і Джима Рейда (Jim Reid ; Jesus & The Mary Chain). Помітно збагатили саунд і запрошені музиканти - гітарист Іен Баттон (Ian Button) і басист Мет Флінт (Mat Flint). Солідне британське видання "Sunday Times" назвало "The Contino Sessions" альбомом тижні. "Це робота параноїдальною краси, - охарактеризував запис оглядач Марк Едвардс, - ідеальний саундтрек кінця тисячоліття".
Що стосується ритмічною монотонності, фірмової риси саунду Death in Vegas, то у ідеолога групи є на цей рахунок ціла філософія. "Мене надихає все, що засноване на повтореннях, - говорить Фірлесс. - Коли ви повторюєте щось багато разів, це нагадує гіпноз, а гіпноз мене просто заворожує. Це невід'ємний атрибут нашої музики - повторювати і повторювати якийсь хід доти, поки все не починає звучати інакше ". Таку ж естетику сповідують Death in Vegas і в підході до відеоматеріалів, які проектуються на задник сцени під час їх шоу, перетворюючись на частину декорацій. "Я люблю прості речі. Мені дуже подобається ідея кілька хвилин поспіль показувати, наприклад, як люди цілуються або як целофановий пакет літає по коридору. Мені здається, головне, чого так не вистачає багатьом сьогоднішнім музичних відеокліпів, - це простоти ".
Перш ніж відправитися в турне на підтримку "The Contino Sessions", Фірлесс і Холмс підготували спеціальну експозицію - інсталяції та технічні пристосування, які вони використовували для створення обкладинок своїх релізів. Виставка супроводжувала їх під час туру, з яким дует об'їхав Європу і Америку. Частина концертів, вже навесні 2000 року, Death in Vegas відіграли на розігріві у Primal Scream. Тоді ж вийшла і добірка реміксів на дебютний сингл "Dirt".
Робота над наступним альбомом тривала в загальній складності три роки. За цей час Річард Фірлесс і Тім Холмс встигли побувати в Індії, і саме під враженням цієї поїздки була написана більша частина матеріалу. Третій лонг-плей "Scorpio Rising", виданий в 2002 році, відрізнявся більш легким саундом, ніж два його попередника. Стилістика записи за традицією не визнавала ніяких рамок: елементи року нашаровувалися на монотонні ритми техно і уживалися з космічної психоделії. Все це віддалено нагадувало My Bloody Valentine. Серед запрошених вокалістів на цей раз значилися Ліам Галлахер (Liam Gallagher; він озвучив заголовний трек "Scorpio Rising"), Хоуп Сандовал (Hope Sandoval; вона записала одну з кращих речей на альбомі "Killing Smile", в якій звучить скрипка індійського віртуоза Dr. Subramaniam), Пол Веллер (Paul Weller), Сюзан Діллейн (Susan Dillane).
Після чого Річард Фірлесс задумав в черговий раз скористатися своїм художньою освітою, тільки в набагато більших розмірах. Його новий амбітний проект зводився до створення візуальної версії альбому "Scorpio Rising" - Циклу коротких фільмів на кожну пісню. Своїми талантами він не обмежився, а запросив ряд відомих кіно-і відеорежисерів, серед яких виявилися Лінн Ремсі (Lynne Ramsay), Джилліан Верінг (Gillian Wearing), Роберт Френк (Robert Frank). Хоча керівництво лейбла цієї затії не заохочувало, оскільки такий формат суперечив політиці MTV, музиканти від свого не відступили і як мінімум забезпечили собі нестандартне відеосупровід для сценічних шоу.
Кількість співаючих персонажів у своїй музиці Фірлесс і Холмс воліють зводити до мінімуму. Якби могли, вони б взагалі обходилися б без вокалістів. Адже головне в їхній творчості - це самі треки, їх енергетика, динаміка, настрій. Вкрай важливий для них і відеоряд, який повинен гармоніювати не тільки з ритмічним малюнком музики, а й з її атмосферою, з її образною системою. Над своїми фільмами Фірлесс в основному працює разом зі Спенсером Бьюлі (Spencer Bewley), артистом широкого профілю та великого естетичного діапазону. Вони активно використовують архівні зйомки і документальні фільми про релігійних церемоніях і традиціях прийому наркотиків в різних племенах.
Останнім часом Річард Фірлесс все більше часу віддає власним художнім роботам. У 2002 році в Лондоні пройшла виставка його плакатів і цифрових фотографій, де також демонструвалися його фільми. Аналогічні виставки він планує провести в Парижі і Японії.
На початку 2004 року Фірлесс знадобився своїм друзям з групи Oasis - йому довірили продюсування кількох композицій для їх нового альбому. А паралельно обидва учасники Death in Vegas закінчували підготовку 16 треків для престижної серії релізів "Back to Mine" - Їх "персональної колекції для відпочинку після роботи". В інтерпретації Death in Vegas прозвучали треки різних авторів у виконанні Ніни Сімон (Nina Simone), Joy Division, Бо Діддлі (Bo Diddley) та інших артистів. "Back to Mine" вийшов у січні 2004 року.

User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License and may also be available under the GNU FDL.