chinese rock - найкращі виконавці жанру

Китайський рок (中国 摇滚, піньінь Zhōngguó yáogǔn; також 中国 摇滚 音乐, піньінь Zhōngguó yáogǔn yīnyuè, букв. «Китайська музика" гойдайся-і-крутись "» або «китайський рок-н-рол») - жанр музики, що виник під впливом американської культури. Використовувані інструменти - як правило, сучасні, інколи з включенням традиційних китайських.
 
 Північно-західний вітер (1980-ті роки)
 
 Китайський рок бере свій початок в музичному стилі «північно-західний вітер» (西北 风, піньінь xibeifeng), вперше з'явилося в континентальному Китаї. До появи нового стилю привели дві пісні, «Сіньтянью» (信天游) і «Нічого за душею» (一无所有). В обох відчувався сильний вплив пісенних традицій північній провінції Шеньсі в поєднанні з по-західному швидким темпом, сильним ритмом і вкрай агресивними басовими партіями. На противагу м'якому стилю кантопоп пісні «північно-західного вітру» виконувалися голосно і з напором. Вони стали втіленням у музиці широкомасштабного культурного руху за «пошук коріння» (寻根, xungen), яке проявилося також у літературі та кінематографі.
 
 Багато пісень «північно-східного вітру» мали сильний політичний підтекст, включаючи алюзії або пародії на революційно-комуністичні пісні, такі як «Наньнівань» (南泥湾) і «Інтернаціонал» (国际歌). Ця музика відображала зростаюче серед китайської молоді почуття незадоволеності, а також вплив західних ідей індивідуалізму і самовираження. Як музика, так і вірші відбивали притаманне північно-західному селянству почуття гордості за власну міць. Такі пісні, як «Сміливо вперед, сестра!» (妹妹 你 大胆 的 往前 走) відбивали «грунтовий», первісний, патріархальний уклад материкового Китаю на противагу «солодкавості» стилю гантай.
 [Ред]
 Тюремні пісні (1988-1989 рр..)
 
 «Тюремні пісні» (囚 歌) набули популярності в 1988-1989 роках, одночасно з «північно-західним вітром». Початок течією поклав Чі Чжицян (迟 志强), що писав вірші про своє перебування у в'язниці і що підбирав до них мелодії з народних мотивів. На противагу пісням «північно-західного вітру», «тюремні пісні» відрізнялися повільним ритмом, «жалібним» виконанням і часто описували негативні соціальні ролі. Іншою характерною рисою було часте використання ненормативної лексики і загальний дух відчаю і цинізму. Нонконформістські цінності стилю знайшли відображення в таких піснях, як «Мамаша рідкісно тупа» і «Ні краплі масла на тарілці». Головною причиною популярності «тюремних пісень» стала накопичилася в 1980-х роках в китайському суспільстві втома від ідеологізованої естради і нескінченних офіційних доповідей і виступів. Найбільшу популярність «тюремні пісні» здобули у міської молоді, а «покровителями» жанру стали приватні антрепренери, у той час - переважно вихідці з маргінальних груп населення.
 
 Народження китайського рока (1984)
 
 Місцем народження китайського року можна вважати Пекін. У столиці музика була пронизана політичними ідеями і відкрита для різноманітного впливу ззовні країни.
 
 Більшу частину 1980-х рр.. рок складався переважно з «живих» виступів в маленьких барах і готелях. Основними слухачами залишалися студенти університетів і представники богеми. До початку 1990-х років китайський рок частково злився з культурою мейнстриму, залишаючись при цьому все тим же поєднанням «північно-східного вітру» і «тюремних пісень».
 
 Першою китайською рок-композицією була, ймовірно, «Нічого за душею», уперше виконана в 1984 році Цуй Цзянем, якого часто називають «батьком» китайського рока. Пісня привнесла в постреволюційний Китай повністю новий дух, що поєднує індивідуалізм з прямим і відкритим самовираженням. Незабаром вона стала символом розчарування, володів поколінням молодої інтелігенції з його зруйнованими ілюзіями, зростаючим цинізмом відносно комунізму і критикою традиційної та сучасної китайської культури. Для старшого покоління пісня стала, швидше, символом невиконаних обіцянок правлячого режиму.
 
 Навесні 1989 року «Нічого за душею» стала фактично гімном студентських протестів на площі Тяньаньмень. Крім того, в травні-липні того ж року було утворено три відомих китайських групи: «Подих» (Huxi, 呼吸), «Кобра» (眼镜蛇) і «1989» з її лідером Цзан Тяньши (臧天朔). Створені раніше рок-групи включали «непогрішність» (Budaoweng 不倒翁), створену Цзан Тяньши і колишнім ритм-гітаристом «Династії Тан» (Tang Chao, 唐朝) Дін У (丁 武), і, можливо, найвідомішу серед китайських рок- груп - «Чорна пантера» (Hei Bao 黑豹), спочатку очолювану піонером китайської альтернативної музики Доу Веєм (窦唯).
 
 Розквіт китайського рока (1990-1993 рр..)
 
 Після подій на площі Тяньаньмень рок став невід'ємною частиною міської молодіжної культури в Китаї. Датою часткового виходу рок-музики з андерграунду можна вважати 17 і 18 лютого 1990, коли в пекінському Палаці спорту, одному з найбільших залів міста, пройшов найбільший в історії китайського рока концерт. На сцену вийшли шість груп, серед яких - «ADO» Цуй Цзяня і «Династія Тан» (唐朝). Критерієм, за яким організатори відібрали учасником концерту, стала «оригінальність» - по суті, наявність західного духу.
 
 Китайський рок досяг вершини своєї популярності в 1990-1993 роках. У цей час були засновані десятки нових груп, а концерти стали проводитися на регулярній основі. Оскільки державні засоби масової інформації, такі як CCTV, не прийняли рок-музику, головною формою виступу раніше залишалися невеликі концерти, що проходили в неформальній обстановці.
 
 Головними відмінними рисами послідовників рок-субкультури стали їх неформальне поведінку і стиль одягу, що включав довге волосся у чоловіків, джинси, прикраси з сріблястого металу, чорні шкіряні плащі. Своїм безтурботним стилем поведінки шанувальники китайського рока в значній мірі нагадували хіпі.
 
 Захід «північно-західного вітру» і одночасний підйом рок-музики відображали зрушення, що відбулося у свідомості багатьох представників китайської інтелігенції. Ностальгія переросла у відкрите неприйняття і почуття відчуження від китайської традиційної та «сільської» культури.
 
 Захід рока (1994)
 
 До 1994 року китайська рок почав повільно згасати. Позначилася жорстка цензура комуністичної партії, заборона на передачу рока на телебаченні та обмеження виступів. Водночас, першопричиною занепаду рок-музики став занепад інтересу до політичного життя в цілому. Людей стало більше цікавити підвищення свого доходу та рівня життя. Міжнародний культурний обмін, стимульований зростанням економічної відкритості країни, і радикальний перехід музичної індустрії на комерційну основу призвели до того, що в середині 1990-х рр.. на прилавках з'явилися імпортні записи, зокрема, з Гонконгу і Тайваню. За виконавцями кантопопа, такими, як Енді Лю Дехуа, стояли сильні звукозаписні фірми, здатні підтримувати своїх артистів і отримувати прибуток з кіноіндустрії і реклами, які зазвичай відкидали китайський рок-музиканти. Крім того, рівень цензури, якої піддавався кантопоп, був значно нижче, оскільки гантай-культура завжди була незалежна від материка.
 
 Багато рок-музиканти, такі як Тянь Чжень і Сюй Вей, пристосували свою творчість до вимог кантопопа і добилися комерційного успіху. За західними стандартами їх музику можна класифікувати як східний кантрі-рок. Інші, як ексцентричний панк Хе Юн, жорстко пручалися кантопоп-культурі та її наслідувачам на континенті.
 
 У 1995 році декілька молодих панк-груп («Brain Failure», «Reflector», «A Jerks» і 69) випустили альбом під назвою «Контингент Уляо», («无聊 军队», більш точний переклад - «Батальйони туги»), відображає тугу і розчарування, які панують серед городян. Провідна роль у процесі створення альбому належала «Brain Failure», найбільш успішною з цих груп, яка зі своїм змішаним, що складається з ска та панку звучанням, продовжує проводити концертні тури. Тексти пишуться англійською мовою - щоб передати те, що на китайському висловити неможливо, і в наслідування зарубіжним музикантам.
 
 Знаменним став спільний виступ Сорокадворічна Цуй Цзяня з The Rolling Stones в 2003 році, що відкрила китайський рок як жанр для решти світу.
 
 Відродження (2000 р. - наші дні)
 
 У 2000-2004 на рок-сцені з'явилися пост-панк та екстрім-метал, певну популярність також придбали Visual kei і готик-рок.
 
 У 2004-2005 рр.. група «Beijing's Joyside» провела свій перший концертний тур містами Китаю. У поїздці їх супроводжував американський режисер Кевін Фріц, який проводив зйомки свого фільму «Wasted Orient». Фільм був випущений на DVD в 2007 році компанією «Plexifilm». Стрічка є китайської інтерпретацією документального фільму «Захід західної цивілізації» американського режисера Пенелопи Сфіріс. «Wasted Orient» в комічній манері обігрує труднощі, пов'язані зі спробою провести концертний тур по країні, в якій не так-то багато шанувальників рок-музики. Поточний склад групи (Бянь Юань, Лю Хао, Фань Бо, Ян Ян і Синь Шуан) показаний потопаючим в алкоголі, представляючи собою одночасно смішне і гнітюче видовище. У фільм також була включена музика групи, що принесло їй популярність. В цілому фільм аполітичний і не включає спроб зробити всеосяжні соціальні висновки. Хоча сама група не є широко відомою в країні, фільм представив китайський рок нового тисячоліття в його первозданному вигляді.
 Режисер Кевін Фріц: Фільм «Wasted Orient» - лише те, що він є насправді. Він чесний. Це справжнє стан справ в китайському роке. У фільмі немає чарівності і прикрас. У фільмі багато бруду. Він наповнений відчаєм. Дуже небажана картина для цього суспільства, і це пояснює апатію глядачів
 
 Пекінська музична школа «Міді» і музичний фестиваль «Міді»
 
 Іншим важливим кроком у розвитку китайського рока стала Пекінська музична школа «Міді». Будучи заснована в 1993 році Чжан Фанем, вона стала першим навчальним закладом в Китаї, що пропонують програми навчання для виконавців джазу та рок-музики.
 
 Фестиваль сучасної музики «Міді», вперше проведений в 1999 році, спочатку обмежувався рамками школи, але з часом розвинувся в найбільший рок-фестиваль Китаю. Фестиваль проводиться щорічно, збираючи до 80 тис. глядачів і більше 100 виконавців.
 
 У 2006 році школа і фестиваль дали можливість 18 зарубіжним групам виступити на своїй концертній площадці та провести тур по країні. Серед гостей фестивалю були такі групи, як «Alev», «Monokino», «Yokohama Music Association», «The Wombats» та ін
 
 Крім школи «Міді», тури для таких груп, як «Edguy», «Lacrimosa» і «Hatesphere» зумів провести журнал «Painkiller Heavy Music Magazine».
 
 Олімпійські ігри 2008 року і Сичуанський землетрус
 
 Значною перешкодою для музичної сцени в цілому стало скасування кількох запланованих подій, що передують Олімпіаді - 2008, в тому числі у зв'язку з Сичуаньській землетрусом. Фестиваль «Міді-2008» перенесено на жовтень (оголошення про скасування фестивалю). Виступ групи «Soilwork» (попереднє оголошення) довелося скасувати, оскільки музиканти не змогли отримати віз, і запланований у Чунціні етап культурної програми «German Esplanade» був припинений організаторами (оголошення про зміни в програмі).
 
 Сичуанський землетрус в цілому справила величезний вплив на музичну сцену Китаю і дало початок десяткам благодійних заходів і концертів в пам'ять про загиблих.